Gernot Böhme spricht über Klangkunst und Klanginstallationen als Schule des Hörens. Seine Analyse setzt voraus, dass wir im alltäglichen Leben gezwungen sind – aber auch gewohnt sind – wegzuhören; d.h. dass wir, was man im Prinzip hören könnte, in hohem Maße filtern. Was wir faktisch hören, sind Sprache und Geräusche, insofern sie Objekte anzeigen. Dagegen: Klanginstallationen hörend zu folgen, verlangt sich Klängen zu öffnen, die keine Bedeutung haben, Klängen, die einfach einen Raum füllen oder gar einen Raum aufspannen.
Auf der anderen Seite vermittelt die Erfahrung von Klanginstallationen zugleich das Spüren von Gegenwart: ich bin hier. Im durchschnittlichen Alltagsleben wird das an-einem-Ort-Sein primär durch visuelle Informationen bestimmt: man verortet die eigene Position in einem Euklidischen Raum. Dagegen wird das Gefühl hier zu sein durch eine Modifikation des leiblichen Raumes vermittelt. Diese Erfahrung kann gerade in Dunkelheit gemacht werden: Es ist das Gefühl des Gehoben-Seins, oder des Niedergedrückt-Seins, herum gewirbelt zu sein oder zu Boden gestoßen zu werden. Auf diese Weise vermitteln Klanginstallationen Ereignisse von Selbsterfahrung, die in unserem Alltagsleben überspielt werden, einem Leben, das in Ziel-orientiertem Handeln besteht.

Einen Großteil meiner Kindheit verbrachte ich auf dem großelterlichen Bauernhof am Stadtrand von Linz. Klänge und Geräusche waren wichtige Informationsquellen zur Bewältigung der Aufgaben des Alltags, und Musik diente dem sozialen Miteinander. Die Lebensbedingungen und der Klang dieses Lebensraumes erzeugten ein natürliches/unausgesprochenes “Denken mit den Ohren”.
Heute verleiten und zwingen uns eine Vielzahl an Maschinen-, Verkehrs- und Medienklängen immer mehr weg-zu-hören. Das Hörbare wird gefiltert, wir leihen dem Raum, in dem wir uns befinden, „kein Ohr“. Bewusste auditive Raum-Wahrnehmung ermöglicht andere Dinge, Zusammenhänge und Vorstellungen in und für unsere Lebenswelten zu entwickeln und macht deren Atmosphären emotional erleb-, bedenk- und erzählbar.
Seit mehr als  30 Jahren geht es in meiner künstlerischen Forschung und Praxis und als Teil von O+A (Bruce Odland , Sam Auinger) darum, die Klangumgebung, in der wir leben zu verstehen, indem wir ihr mit Aufmerksamkeit zuhören, sie erforschen und ihre kulturelle Wellenform als Sprache erkennen. In einer primär visuellen Kultur, in der Entscheidungen meist auf visueller Logik basieren, zeigt sich dabei, dass ein Denken mit den Ohren eine andere Geschichte erzählt.